Árbol de Miradas: Ricardo Ávila: El Color en los objetos y pinturas

El pintor Ricardo Ávila exhibe en la galería de la Fundación de Cultura, Difusión y Estudios Brasileños, en San José, Costa Rica, la muestra titulada El Color en los objetos y pinturas, y lo hace para demostrar a sus observadores y seguidores de su estilo la fascinación con el “croma”, o esencia del color que irradiara sobre todo lo que él ve, toca o interpreta agregándoles el significado del arte de su tiempo, con lo cual pone sus acentos y visiones de la vida, no solo la suya sino la de todas/os.

Pinturas acrílicas de Ricardo Ávila con temas

de ciudades, edificios, autos, pies y manos.

Puertas, ventanas, sillas, cuadros, objetos e instrumentos se vuelven esculturas de color y hasta quisiéramos sentir las vibraciones interiores que cada objeto emite dentro de esa “sonoridad” que provocan al estar expuestos, cuando las sinestesias actúan colmando el espacio de la sala de ese gesto de sensorialidad y sensibilidad. Ahí, en ese espacio de tan alta frecuencia del arte, es que nos preguntamos cómo nos afecta a nosotros sus espectadores, y si dichos impulsos tan de carácter emocional son un bagaje común que nos es donado para enriquecer la memoria de nuestras acciones y vivencias.

Pinturas y objetos de Ricardo Ávila intervenidos con pintura

Podemos apreciar además en esta muestra una parte de su pintura donde están los sujetos de siempre: sus autos, edificios, personajes mirando de frente, manos, pies, rostros, espirales o laberintos, imaginario que imbrica el carácter que lo catapulta a las manifestaciones de la cultura contemporánea, como a un artista de constancia, que investiga y experimenta y es poseedor de un lenguaje genuino.

Pinturas y objetos de Ricardo Ávila intervenidos con acrílicos.

En el mundo de Ávila cualquier objeto puede ser sujeto de su pintura, ya no son solo los soportes de tela -que las hay y donde toca las temáticas acostumbradas por él-, pero en todas existe esa conexión, esa búsqueda que intrinca en el instante de salir de su estudio allá en Cartago y poner la mirada en una silla, una mesa, un marco de ventana y hasta en un guitarra que luego de ser pintada o intervenida nos contagia de su sensibilidad y deleitará con sus sonidos enriquecidos por la acción del arte.

Ricardo Ávila, Costa Rica, 1966

Email: avilaricard@gmail.com /

Facebook: Avila Baltodano Ricardo

Selección de exposiciones individuales:

2015: “The Avila World”, Farside Art, Miami, Julio 2015.

2015: “Observador Urbano”, Museo de Arte Costarricense. Enero-Marzo 2015.

2014: “Italia nel cuore”, Casa Italia, Asociación Dante Alighieri

2014: “Ciudad Lluviosa”, dedicado del Festival Internacional de Arte del Colegio Universitario de Cartago, Galería Marco Aurelio Aguilar.

2014: “La Ciudad irá en ti, siempre” (Pinturas y muebles intervenidos). Sede Central Banco Nacional de Costa Rica. Festival Internacional de las Artes FIA 2014.

2013: “El Aula o Recuerdos de Infancia”, instalación y pinturas. (Homenajeado de la Bienal de Pintura Marco Aurelio Aguilar, Museo Municipal de Cartago.

2012: Ciudades 2012, Galería Nacional.

2011: “En el Mercado”, Museo Municipal de Cartago.

2009: “Murales y Objetos”, Galería Roberto Sasso Sasso, Universidad VERITAS

2005: “Buses”, Instituto Cultural de México, San José, Costa Rica.

Inauguración de la muestra el 13 de Julio 2016.

Selección de exposiciones colectivas:

2016: Árbol TIERRA Raíces, Galería Nacional

2016: CONTEMPORE, colección del Muse de Arte y Diseño Contemporáneo.

2015: “Les Naïfs des trois Amériques”, Musée des Arts Naïfs, Vence, Costa Azul, Francia.

2014: MAYINCA Cartografías, curada por Rolando Castellón, Museo Municipal de Cartago

2012: Museo del Árbol 2, Ruta Museos y Galerías del FIA 2012, Instituto de México

2010: Parallel Currents: Highlights of the Ricardo Pau-Llosa Collection of Latin American Art, The Snite Museum of Art, Univ. of Notre Dame, Indiana, EU.

2010: Nuevo Guión de la Colección, Museo Teorética, San José.

2007: Premios de Bienarte. Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, San José. /

2005: “Senderos de una Colección”, Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, San José.

2004: Bienal Centroamericana de Artes Visuales, Museo de Arte Contemporáneo, Panamá.

2004: “Cuidado que pinta, o reconstrucciones pictóricas”, Museo de Arte y Diseño Contemporáneo. / Gina Gallery of International Naif Art, Israel.

2003: Bienarte 2003, Galería Nacional, Museo de los Niños. / TecNOlogico 2 : espadas de doble filo, TEOR/éTica.

2002: “Ciudades (in)visibles”, curada por Tamra Díaz, TEOR/éTica.

1998 Arte Naif Internacional, Affaires Culturelle, Principado de Mónaco.

1993 Tre Artisti del Costarica, Instituto de Arte Fortunato Depero, Rovereto, Italia.